艺术的精神性
一、艺术是人类精神的产物
艺术品是艺术家情感的传递、转移，是思想、情绪的物化。 作品体现了艺术家的秉性、学养、个性及审美情趣。
艺术是精神的东西，是人类的灵魂之光。在艺术家的作品里蕴含着这个艺术家大量的信息，甚至全部。所以说画如其人。
——吴冠中先生亦说：“艺术是（人类）智慧的游戏”。
精神的力量在作品里的作用是第一位的，它包括作品的品格、质地，创造力及感情的力量，气和场，精气神的传递和影响。故“艺术即精神”。
（例1：凡高的《海摊》（大海），只有六支颜料画的，29岁,1882年作 34.5×51cm ,有翻江倒海之势，是凡高心灵的呼喊）。
（例2：蒙特利安的《协和广场》 ，用直线和原色的之美，构筑简单规律。画家主张丢掉表象才能找到艺术的精神 。）
二、直觉对艺术家的重要性
1. 直觉包含着艺术家的情感、修养、知性、意识和无意识，理性和理性精神。也体现一个艺术家的智商、情商、才气和思想。直觉是艺术创作中极为重要的形象思维方法。科学发明中也充满了直觉性思维。
2. 艺术的真实不等同于科学的真实
--艺术的真实是利用科学， 诸如透视、结构、光学、明暗都是为了表达艺术家的感受，抑或为艺术表达为目的。艺术中有主观意识和错觉，激情和偶发性。因此作品有错位、夸张、强烈而集中，产生美感和趣味性。 艺术的真实为视觉审美服务；为感人、动人。
科学的真实不能代替艺术的真实,科学是以实证为基础 。
写实、艺术、 科学 、 情感、照片、真实诸关系。
当代艺术的“真实”强调自我，主观性和个性。
传统艺术的“真实”强调对象，客观性和共性。